Как добиться кинокартинки при съёмке видео на зеркальный фотоаппарат

Контровой свет

Располагается за человеком или любым другим объектом. Основное его предназначение – выделить какие-то особенности, такие как плечи и волосы. Он отделяет актера от фона и помогает сделать его более объемным, трехмерным.

Вот так будет выглядеть основной объект после настойки всех трех источников света:

После того как вы научитесь понимать все тонкости этой техники, вы с легкостью можете экспериментировать, добавляя и убирая источники света для создания необычных эффектов.

Теперь, после того как вы уже ознакомились со способами постановки света, мы хотели бы дать вам несколько советов и небольших хитростей, которые смогут помочь вам добиться невероятно красивого эффекта и сделают изображение еще интереснее:

Основные типы источников студийного света

Несмотря на большое количество осветительных приборов и разновидностей освещения существует всего два типа источника света для фотостудии — постоянный и импульсный

Они имеют принципиальные различия, о которых важно помнить, однако профессионалы советуют приобрести лампы обоих типов и использовать их по необходимости

Важно! Если фотограф планирует делать только определенные снимки, например, фотографировать только украшения на белом фоне, можно ограничиться подходящим вариантом

Постоянный свет

При постоянном освещении (также называют пилотным) софиты светят непрерывно, постоянно. Проще всего представить постоянный свет для фотосъемки как обычное освещение, но более яркое и мощное. Постоянным является и естественный свет для фото, поскольку его невозможно выключить.

Постоянное освещение часто используют при фотосъемках и видеосъемках

К его достоинствам относятся:

1. Непрерывность свечения, возможность увидеть световой и теневой рисунок, скорректировать его до нажатия затвора;
2. Позволяет свободно перемещаться по студии, так как синхронизатор отсутствует
3. Более дешевый, можно сделать своими руками.

Недостатки такого типа:

1. Меньшая мощность и яркость по сравнению с импульсным;
2. Некоторые лампы сильно нагреваются, могут даже отключаться при перегреве;
3. Требует больших затрат электроэнергии, зависим от электричества.

Импульсный свет

Это вспышка, которая горит доли секунды, но освещает модель намного ярче, чем постоянный. Такой тип освещения может быть только искусственным, так как легко перекрывает солнце. Оборудование для фотовспышки состоит из двух ламп: более «слабой» пилотной, которая помогает смоделировать теневой рисунок, и мощной импульсной, которая вспыхивает при спуске затвора фотоаппарата.

Импульсные вспышки имеют свои особенности

Важно! Для синхронизации с фотоаппаратом используют специальные насадки — синхронизаторы (кабели, Ик-трансмиттер, радио-синхронизатор). Каждый вариант имеет свои особенности: например, кабели лучше всего передают сигнала, но из-за протянувшегося провода фотограф будет ограничен в движении. К плюсам импульсного света относятся:

К плюсам импульсного света относятся:

1. Мощность, возможность использовать вспышку вне помещения;
2. Небольшой размер.

Минусами являются:

1. Невозможность просчитать теневой и световой рисунок заранее;
2. Необходимость делать несколько снимков, чтобы получить необходимый результат: вспышка может не сработать или опоздать.

Как лучше выставить свет

И тут возникает главный вопрос — как правильно поставить такой свет для видео? При каком расположении светильников съемка будет выглядеть наиболее удачно?

Все зависит от вашей комнаты и поставленной задачи. Если вы хотите выглядеть моложе и показать всем, что у вас нет морщин — ставьте основной свет сразу за камерой, чуть выше чем она есть.

Если вам
нужно добавить драматичности в картинку или прибавить себе возраста, то
размещайте основной свет сбоку.

Второй
источник света при этом располагается за собой, чтобы создавать объем. Его
направьте или на фон, или в свою сторону. Но так, чтобы его не было видно в
кадре.

Когда
накопите деньги на несколько софтбоксов и светильников, можете попробовать
«голливудскую» схему освещения, по которой снимает большинство
зарубежных блогеров. Вот она.

По центру
стоит камера. Справа и слева от нее два софтбокса, расположенных под углом в 45
градусов.

Чуть сзади и сбоку, вас подсвечивает еще один софтбокс. А для освещения фона применяются 2 флуоресцентных светильника.

Это самая
главная фишка схемы — фон тоже нужно подсвечивать. Причем освещать не просто
обычными лампочками, а именно флуоресцентными.

Что они из себя представляют? Это довольно здоровые панели, дающие яркий и мощный свет.

Такую же схему можно применить и для хромакея.

Чтобы на нем не было никаких пятен, вам просто нужно подсвечивать задний зеленый фон. В итоге после обработки видео, ничего лишнего в картинке не останется.

Если с
освещением человека в кадре все более менее понятно, то вот со съемкой товаров
и предметов на столе без заднего фона, все гораздо сложнее.

Здесь уже не достаточно выставить два софтбокса по бокам на равном расстоянии и наклонить их к столу. Придется существенно заморочиться со схемами подсветки.

Ну и в заключении хотелось бы отметить, какие бы профессиональные или бюджетные светильники вы не использовали, помните, что хорошее освещение больше зависит от вашего вкуса и от вашей способности видеть сцену, а не от количества денег затраченных на то или иное оборудование.

Источники — Как снимать видео, VideoSmile, Артем Мазур, Kaddr, Koldunov Brothers, OneSideMedia.

Расстановка света для видеосъемки и типы освещения

Недостаточно разобраться в видах освещения, важно расставить все источники света так, чтобы картинка получилась как у ютуберов-миллионников. 

Что нужно знать? Есть четыре основных типа освещения, которые используют в схемах расстановки:

• Основной (ключевой, рисующий) свет
• Заполняющий (выравнивающий) свет
• Подсветка (контровый свет)
• Фоновый свет

Основной свет

Рисующий свет — это основной и самый мощный источник света в кадре. Обычно его размещают перед объектом, примерно на 45 градусов выше или на 45 градусов правее или левее.

Ключевой свет не относится к определенному типу осветительного оборудования. Это может быть что угодно: от вспышки на камере и настольной лампы (не люстры!) до камина в комнате.

Заполняющий свет

Выравнивающий свет заполняет те области, которые не освещает основной источник света — исчезают тени, объект съемки подсвечивается. Чаще его используют при записи видео, на котором присутствует человек.

Источником заполняющего света могут быть:

• профессиональные лампы и прожекторы
• отражатели, которые перенаправляют основной свет обратно на объект (сюда относятся специальные гаджеты, стены, потолки и ткани)
• вспышка или стробоскоп — устройство, которое имитирует вспышку камеры

Его нужно расположить сбоку, напротив ключевого света. Интенсивность заполняющего света обычно примерно вдвое меньше, чем у основного. 

Контровый свет

Подсветка значительно улучшает качество вашего видео. Она подсвечивает ваш объект сзади. Контровый свет можно разместить несколькими способами: поставить его как можно ближе непосредственно за объектом, либо повесить его над ним.

Основная задача подсветки — отделить объект в кадре от фона, сделать его более объемным и фактурным. Но еще у него есть и более творческая задача. Контровой может подчеркнуть дымку, туман, капли дождя или паутинку на фоне – это будет выглядеть волшебно и необычно. Также такой свет подходит для силуэтной и пейзажной фотографии.

При портретной съемки контражур выделяет модель, подсвечивает ее силует. Если у человека длинные волосы – благодаря контровому свету они будут как бы сиять в кадре.

В качестве контрового света может выступать светодиодная панель, люминесцентная лампа, фары автомобиля, прикроватный светильник и даже свеча.

Фоновый свет

Фоновые огни подсвечивают задний план и визуально отделяют объект съемки от фона. Кроме того, при помощи такого освещения возможно создать определенное настроение в видео и подсветить сам фон, если хотите его акцентировать.

На фон можно повесить гирлянду, светящуюся декоративную вывеску или небольшой светильник.

Схемы освещения для съемки видео в домашних условиях

Существует несколько способов разместить освещение для видеосъемки — особенно с несколькими лампами. Популярно трехточечное освещение, но вы также можете использовать два или четыре источника света, а также кольцевое освещение.

Трехточечный свет

В этой схеме используют три основных источника света — ключевой, заполняющий и контровой. Трехточечный свет наиболее распространен среди видеоблогеров — он идеально подходит для одного человека, говорящего в камеру. 

Двухточечный свет

Такая схема освещения также распространена в видеосъемке, особенно для быстрых интервью. Она состоит из ключевого и заполняющего света.

Если у вас нет двух ламп, используйте отражатель. Он направит свет от солнца или основного освещения на объект съемки и создаст выравнивающее освещение.

Четырехточечное освещение

Добавьте к трехточечной схеме фоновое освещение — и вот у вас уже практически профессиональная студия. Фоновый свет находится примерно на уровне талии, прямо за объектом съемки — осветляет стену и избавляет от лишних теней.

Кольцевое освещение

Кольцевая лампа — то, что поможет начинающему ютуберу, стримеру или видеографу создавать ролики высокого качества. Она проста в настройке и не требует никаких дополнительных источников света. Лампа освещает равномерно все, что находится перед ней. 

Кольцевое освещение идеально подходит для съемок селфи, роликов в Tik Tok и уроков макияжа.

Вот и все, мы рассказали вам все, что знали об установке освещения для записи видео. Запомните, что свет — это основа будущего ролика и от него зависит 90% успеха. Если вы только начинаете свой путь как видеоблогер или видеомейкер — будет достаточно одного качественного источника света. Практикуйтесь, экспериментируйте и результат не заставит себя ждать. Желаем классных роликов и миллионы просмотров. Удачи! ?

Свет для фотосъемки в домашних условиях: что выбрать с Алиэкспресс или сделать самому

После приобретения фотоаппарата я начал фоткать все что можно и пытался достичь хорошего результата. Советовался со знакомыми фотографами и слушал что посоветуют они. Для себя выяснил следующее:

• Камера должна иметь хорошую оптику и классные эффекты дают портретные объективы;
• Обязательно вести сьемку фото и видео со штатива во избежание тряски и смазанности кадра;
• Помещение должно иметь достаточно света чтобы не задирать ISO на камере и избежать появления шумов в кадрах;
• Снимать фото в расширении «. RAW». Данное качество дает возможность вытаскивать нужные нам цвета и работать с фото в фотошопе более расширенно и создавать шедевры, которые не получится с готовым .JPEG или .PNG;
• Приобрести стабилизатор если планируете сьемку в движение;
• Самые крутые фото снимаются на восходе солнца и на закате. Примерно утром с 7:30 до 9 и после обеда с 16 до 19 часов.

В моем случае я хочу попробовать видео монтаж для детских сценок на Ютуб, а также поработать с хромакеем (зеленый фон). Если же вы планируете предметную сьемку, то тут уже надо прикупит софбокс на Алиэкспресс или сделать самим. У меня был знакомый, который занимался китайским чаем, а для создания фоток на сайт и соц.сетей он купил софт бокс и вспышкой заполнял пространство, а фотки получались как в студии не хуже.

Такой бокс можно, конечно, сделать из подручных предметов если есть время и руки растут как надо и не покупать отдельно. Обтянуть тканью и подсветить с лампы внутри или же чисто использовать вспышку фотоаппарата.

Вот видео, где показано как сделать свет в домашних условиях и собрать софт бокс для предметной фотосьемки:

Вот что мне приглянулось, и я заказал у них:

• Набор студийного света с софт боксами для освещения сцены. В состав входит 8 светодиодных ламп EC01 по 24 Вт. Также товар пришел в сумке аккуратно уложенный с стойками на которые крепятся сами основы прожекторов и софт боксы которые монтируются на стойки-треноги. Длина проводов отличная и хватает для установки в доме и квартире, где надо дотянуться до розетки.
• Зеленый фон Хромакей. Очень классная штука если вы хотите заменить свой фон и добавит видео или же просто поменять задник на более крутой. Отлично для работы как внутри помещения, так и на улице.

Помимо всего прочего приобрел экшен камеру на которую отлично зайдут уличные съемки в движении. Фотоаппарат юзаю Canon D60 с портретным объективом. Фотки получаются классные.

Также я бы рекомендовал прикупить вот такие элементы и оборудование:

• Галогеновые лампы цветные или светодиодные для декорирования и подсветки задних планов как это делают стримеры;
• Если ведете сьемку модели, то «отражатели» отлично подойдут как дополнительный источник получения нужного света в кадре. Брать лучше матовый для мягкого света, а металлическую поверхность для жесткого;

Режим фокусировки

Используйте точечный автофокус желательно по центральной точке, ведь он самый точный, не позволяйте камере выбирать, на чем фокусироваться.

Всегда фокусируйтесь на глазах модели. Если один глаз ближе к камере, чем другой, сфокусируйтесь на ближнем.

ISO 200, f/2.8, 1/400. Я сфокусировался прямо на ее глазу, который был ближе всего к камере. Другой немного не в фокусе при такой диафрагме. Если бы сфокусировался на втором глазу, то ближний был бы не в фокусе, из-за этого снимок был бы испорчен.

Также с точки зрения настроек фокусировки, выберите Single Shot (AF-S), а не непрерывный (Servo или AF-C). Нужно, чтобы автофокусировка блокировалась на объекте, та как мы рассматриваем съемку неподвижных объектов.

Преимущество этого способа заключается в том, что вам не нужно каждый раз фокусироваться, если вы и ваш объект не двигаетесь. Вы можете заблокировать фокус на модели. Если вы немного двигаетесь или приближаетесь к модели, просто перефокусируйте и снова заблокируйте его.

Зафиксируйте фокусировку на объекте и снимите, используя кнопку фокусировки AF-ON на задней панели камеры. Настройки: ФР 17 мм, ISO 100, f/9,0 с 1/5 секунды (с использованием штатива).

Поскольку камера в условиях низкой освещенности может попросту не сфокусироваться на объекте, фокусировка может просто елозить туда-сюда, и вы пропустите стоящий кадр.

Освещение в видео – это настроение зрителя

Хорошее освещение – это вопрос гораздо более важный, чем то, что зритель смогут увидеть на экране. Выбранный Вами способ использования света влияет на создание правильного настроения и стиля ваших видео.

Вы хотите, чтобы аудитория была взволнована или напугана? Вы хотите, чтобы зрители смеялись или плакали? Комедийные видео обычно очень ярко освещены, а более драматические истории используют, как правило, сильный визуальный контраст.

Различные типы света с разных углов и различной интенсивности могут «подсказывать» зрителям тон истории. Например, освещение спереди создает меньшие тени и менее драматично, чем богатые контрасты бокового освещения или подсветки сзади.

Поэтому стоит выбрать правильную стратегию освещения, которая будет соответствовать предполагаемому стилю видеозаписи.

Рекомендации по освещению сцены видео

Свет не настроен
Ведущий освещен неравномерно. Из-за этого он выглядит не очень эффектно, даже несмотря на то, что занимает главное место в кадре.
Плохой звук
Встроенный микрофон не подходит для качественной звукозаписи. Лучше использовать микрофон RODE или другой внешний микрофон профессионального класса.

Плохой свет
Освещение настроено не лучшим образом. Источник света следует расположить перед ведущим и немного над ним, так чтобы лучи шли сверху.
Плохой звук
Встроенный микрофон не подходит для качественной звукозаписи. Лучше использовать микрофон RODE или другой внешний микрофон профессионального класса.

Формат высокой четкости поддерживает большинство современных дисплеев

В этом формате видео можно снять с разрешением 1280×720 или 1920×1080.

Естественный свет
Хороший пример: источник света расположен прямо напротив ведущего, благодаря чему тот выходит на первый план, и изображение получается более глубоким.

Фон не принят во внимание
Если фон не продуман, ведущий будет с ним сливаться. Задний план не менее важен, чем передний

Он служит декорацией для главных объектов в кадре.
Без цветокоррекции
Отснятый материал не был обработан. Не забывайте о том, что после съемки вы всегда можете изменить цвета и придать видео уникальный стиль.

Формат высокой четкости поддерживает большинство современных дисплеев. В этом формате видео можно снять с разрешением 1280×720 или 1920×1080.

Профессиональный свет
Софтбоксы и светодиодные панели – очень удачное решение. Их теплый свет подчеркивает глаза и делает тон кожи приятным.

Цветовая гамма подобрана
Изображение будет более приятным, если вы продумаете цветовую гамму. Здесь есть много тонкостей. Например, стоит следить за тем, чтобы цвет одежды отличался от цвета фона.

Формат высокой четкости поддерживает большинство современных дисплеев. В этом формате видео можно снять с разрешением 1280×720 или 1920×1080.

Цветовая гамма подобрана
Изображение будет более приятным, если вы продумаете цветовую гамму. Здесь есть много тонкостей. Например, стоит следить за тем, чтобы цвет одежды отличался от цвета фона.

Видео формата Full HD будет снято с разрешением 1920×1080.

Посмотрите, как это работает

Michelle Phan активно использует освещение

В этом фильме был использован мягкий, но яркий свет, а на лице Мишель Фан не появляются тени.

Вы можете достичь такого эффекта, поставив один или два источника белого, мягкого света (идеально подходит софтбокс), рядом с камерой в качестве главного источника света и один источник света для освещения фона.

Трейлер интернет-сериала Sci-Fi использует драматическое освещение

Действие этого онлайн сериала sci-fi разворачивается на замерзшей планете. Разработчики вводят соответствующую атмосферу с помощью синих фильтров, благодаря которым каждая сцена под открытым небом кажется холодной.

В свою очередь, использование сильного контраста указывает на то, что фильм будет полон драматизма. Освещение высокой контрастности можно добиться, установив источник света с одной стороны. А получить холодные цвета помогут люминесцентные лампы и синий гель.

Освещение помогает в сотворении мира, в котором разворачивается ваша история

Эта серия использует освещение, чтобы создать два разных мира: фантастический и реальный.

В фантастических сценах освещение создает гиперреалистичную атмосферу с четко очерченными фигурами на темном фоне. Сцены в «реальном» мире освещены с использованием традиционных методов.

Какое ISO выбрать?

Для портретов вы хотите получить максимально возможное качество изображения.

Поэтому значение ISO нужно установить, как можно ниже, чтобы избежать лишнего шума на фотографиях.

Для лучших результатов держитесь в диапазоне ISO 100 — 400. Но опять же, смотрите чтобы была использована пригодная выдержка, которая не даст смаз при съемке с рук.

Если ваше изображение размыто из-за движения модели или камеры, то не имеет значения, насколько оно бесшумно.

Я предлагаю вам начать с ISO 400 и уменьшить его или увеличивать по мере необходимости. Это означает, что, если вы снимаете в тени, при слабом освещении или в помещении с использованием света от окна, вам, вероятно, придется увеличить его. Не бойтесь использовать ISO 800 или даже 1600, если это необходимо. Но помните, что вы также можете открыть диафрагму, если освещения недостаточно.

Это было снято в помещении при слабом освещении при ISO 1600, f/4 на 1/200”. Я использовал объектив 24-105 мм f/4, поэтому не мог открыть диафрагму шире. И чтобы сделать выдержку короче я использовал более высокое ISO.

Это “танец с бубном”, который вам нужно совершить, чтобы найти правильный баланс трех элементов экспозиции (ISO, диафрагма и выдержка). Настроив один, вам придется компенсировать другие, регулируя их. До съемки всегда делайте несколько тестовых снимков и просмотрите их на своем ЖК-дисплее, прежде чем начинать фотосессию.

Убедитесь, что у вас достаточно короткая выдержка, чтобы исключить сотрясение камеры при съемке с рук, и движение объекта съемки при использовании штатива. Смотрите пункт № 9 ниже для получения дополнительной информации о выдержки.

Баланс белого

Я рекомендую выбрать одну из предустановок баланса белого на вашей камеры, например, дневной свет или тень. Выберите тот, который наиболее соответствует условиям освещения. При съемке со светом из окна сделайте пробные снимки и посмотрите, какой из них выглядит лучше всего, на каком оттенок кожи более естественней.

Здесь используется предустановка “Тень”

Здесь также используется предустановка “Тень”, чтобы добавить золотой свет к изображению.

Конечно я могу ошибаться, но на мой взгляд люди выглядят лучше в теплых оттенках, чем в холодных с синеватым оттенком кожи.

Почему я рекомендую использовать предустановку вместо использования автоматического баланса белого (AWB) по тем же причинам, чтобы снимать в ручном режиме. Последовательность и постоянство от одного кадра к другому. Кроме того, нейтральный оттенок не всегда лучший вариант для портретов — теплый — лучший выбор. AWB делает оттенок нейтральным.

Вы также можете установить ручной баланс белого, используя серую карту, если ваши условия освещения не меняются. Но вы будете должны повторить установку, если вы двигаетесь или свет смещается, или меняется.

Ручной баланс белого был установлен для этого кадра.

AWB имеет тенденцию подбирать цветовые оттенки в одежде людей, деревьях или чем-либо еще вокруг модели на изображении. Он пытается нейтрализовать эти цвета, но иногда он ошибается.

Шаг 6: Делайте тестовые снимки и анализируйте экспозицию

Пришло время снимать. Вы увидите, что камере нужно очень много времени, чтобы сделать фотографию и отобразить ее на LCD экране. Это нормальное явление.

Теперь нужно оценить экспозицию. Если снимок слишком темный, увеличьте выдержку до 30 секунд. Сделайте еще одно фото. Если яркости все еще недостаточно, установите ISO 3200. Это может сделать снимок зернистым, но такой компромисс необходим.

Если экспозиция слишком яркая, сократите ISO до 800. Результат все еще неудовлетворительный? Тогда немного уменьшите ISO или установите выдержку на 8 секунд.

Совет! Из-за того, что вокруг темно, экран камеры будет выглядеть ярче. Многим новичкам кажется, что фото смотрится отлично, но потом они возвращаются домой, смотрят результат на компьютере и понимают, снимок слишком темный. Я советую немного завышать яркость, чтобы избежать подобных проблем.

Шаг 6: Сохраните свой слух

Осмелюсь предположить, что если вы увлечены каким-либо типом концертной фотографии, вы также фанат музыки в том или ином виде. В противном случае, я снимаю шляпу перед вашей заинтересованностью в данном виде фотографии, ввиду того, какой вред она может нанести вашему слуху. На концертах громко, так что вам, возможно, стоит приобрести беруши. Даже если вы купите дешевую упаковку одноразовых, я настоятельно рекомендую вам сделать это, потому что это позволит вам продолжать наслаждаться музыкой еще несколько лет после того, как вы ступите на выбранный путь.

Это очень простой шаг, который может некоторым показаться неудобным, но потерянный слух может не восстановиться со временем, так что это очень важная часть концертной фотографии. Лично я использую ушные затычки для музыкантов ER 25 от Etymotic Research, которые подходят к моему уху, принимая нужную форму, и уменьшают шум на 25 децибел. Найдите пару, которая будет вам доступна и удобна, и носите ее вместе с фотооборудованием.

Способ №2 — естественный свет + лампа

Чтобы сделать картинку чуть более интересной и профессиональной, поиграйте со своими источниками света, которые присутствуют в квартире (торшер или настольная лампа).

Добавьте их
в комбинацию к солнечному свету.

В этом
случае с одной стороны у вас появится блик, а с другой будет свет от окна. Это
дает уже совсем другую картинку.

Также можно
собрать все переносные осветительные приборы, которые есть в доме и подсветить
себя только ими. Но это наихудший вариант, и он редко заканчивается успехом.

Во-первых, такой свет получается жестким и не рассеянным.

Если кто не знает, свет для съемки бывает мягким и жестким. Для девушек больше подходит мягкий вариант.

Для парней можно использовать оба. Жесткий свет сильнее подчеркивает фактуру кожи и делает резкие, глубокие тени.

При
необходимости это создает отличный художественный эффект. Мягкий же свет,
заполняет все ямки на коже и она выглядит красивее и сглаженнее.

Не
забывайте, что мягкость и жесткость также зависит от размера источника света.
Чем он больше, тем более мягкий свет вы получите.

Но в то же
время, чем дальше вы его поставите, тем более жестким он будет становиться.

Второй отрицательный момент подсветки от переносных домашних светильников — разнородность ламп.

Если лампочки в них будут разными (мощность, цветовая температура), то вся картинка будет выглядеть совсем плохо и по любительски.

Шаг 4: Сделайте домашнюю работу

В-четвертых, это может быть не так захватывающе, как само шоу, но проведите некоторое исследование до того, как отправитесь на съемку. Вы сможете собрать множество полезной информации относительно того, как музыканты двигаются, что из себя представляет концертный зал, какое освещение используется, просто просмотрев фотографии предыдущих выступлений, что поможет вам сделать отличные снимки и превзойти других фотографов в зале.

Многие фотографы ведут блоги о выступлениях, которые они снимали, и дают в них советы и рекомендации, а также пишут рецензии о посещенных ими шоу. Эти записи – золотая жила для поиска информации; зачастую они содержат данные о конкретных настройках камеры и используемом оборудовании. Отличное место для начала – сайт Тодда Оуйанга (Todd Owyoung)  I Shoot Shows.

Кольцевое освещение

Кольцевое освещение — это простой и доступный вариант, который подойдет для съемки селфи-блогов крупным планом.

Это простые, доступные и красивые источники, которые создают равномерный свет. Для старта работы нужно поместить объектив камеры в центре кольца и направить его на лицо модели. Если вы снимаете на смартфон, многие осветители оснащены креплением по центру кольца или рядом с ним.

Кольцевые осветители создают минимум теней и позволяют получить ровный тон кожи. Интересная фишка — красивые круглые ореолы, которые они создают в отражении глаз модели.

Кольцевой осветитель Raylab RL-0618 идет в комплекте со стойкой, селфи-зеркальцем и центральным держателем для смартфона. Это позволяет начать съемку сразу, без необходимости докупать дополнительное оборудование.

Какую диафрагму использовать

Я мог бы дать вам здесь универсально правило, например, «Всегда снимайте портреты на f/5.6», но я не буду этого делать. Я дам вам отправную точку, а затем вам нужно подумать и принять решение для вашей ситуации.

Для портретов одного человека установите диафрагму между f/1.8 и f/4. Если у вас нет объектива, который так широко открывает диафрагму, инвестируйте в старый добрый 50 мм f/1.8. Он недорогой, но очень даже неплох. Использование такой широкой диафрагмы поможет вам сделать фон размытым и менее отвлекающим.

Будьте осторожны при съемке с слишком открытой диафрагмой, такой как f/1.8 или даже f/1.4, если конечно ваш объектив ее поддерживает. Глубина резкости настолько мала, что вы должны быть очень точными с фокусировкой, и у вас могут получиться резкие глаза, а нос и уши могут не попасть в глубину резкости и будут размыты. Если так и происходит, то выберите диафрагму чуть уже f/2.8 или f/4.

Снято на f/1.8, 1/250”, ISO 400, в качестве демонстрации.

Теперь поближе — посмотрите, насколько мала глубина резкости у этой диафрагмы? Это только ее резкий глаз, и даже не весь глаз! А мы должны получить его идеально резким

f/1.8, 1/400”, ISO 400 — объектив 85мм. Хороший размытый фон на этой диафрагме, отлично, правда?

сХорошо, только тогда, когда вы фокусируйтесь на глазах модели

f/2,8, 1/125”, ISO 400, объектив с ФР — 85 мм.

Это кроп изображения выше. Поскольку модель была обращена к камере прямо, при f/2,8 я смог поместить в ГРИП оба глаза.

Для портретов пары или групп используйте более узкую диафрагму, чтобы все уместились в ГРИП, f/5.6 или f/8 обычно вполне подходит

Кроме того, следите за тем, как вы располагаете людей в группе, важно чтобы они не располагались слишком далеко друг от друга. Держа всех рядом примерно в одной и той же плоскости, вы можете легко снимать с f/5.6 и получить всех резкими

f/5,6 при 1/250”, ISO 400

f/4.5 при 1/125”, ISO 400. Я поместил их ближе друг к другу, чтобы открыть диафрагму чуть шире.

«Спасение» тёмного кадра

Современные фотокамеры позволяют нам серьёзно изменять свои характеристики при помощи меню настроек. Как правило, именно эта особенность фотокамер позволяет избавиться от недостатков камеры или снимаемого объекта. Для съёмки в помещении с плохим уровнем света нам понадобятся только три: выдержка, светочувствительность (ISO) и размер диафрагмы. Способов работы, соответственно, столько же, так что каждый сможет подобрать что-нибудь для себя.

Регулировка ISO

Первый, самый простой способ – изменение значения светочувствительности. Для его изменения достаточно просто изменить параметр в меню настроек. Именно он определяет количестве света, которое должно попасть на матрицу для получения кадра. Нужно ли какое-нибудь дополнительное оборудование для этого? Конечно же, нет.

Для улучшения работы камеры при малом количестве света достаточно просто увеличить число ISO. Но следует помнить, что максимально завышать этот параметр не нужно. Из-за этого могут возникнуть сильные шумы и искажения на конечной фотографии. Вместо этого достаточно вытянуть значения на 400-800, в редких случаях фотографы допускают 1600. На таком ISO шумов окажется не слишком много и их можно будет удалить во время пост-обработки.

Для чего наиболее удобен этот способ? Для съёмки мероприятий в помещениях, концертных залах, причём не важно, каким будет зал: спортивным или концертным. Чаще всего его используют для съемки движущихся объектов, чем обуславливается такой спектр мероприятий

Плюс способа заключается в отсутствии дополнительных затрат на его реализацию.
Съемка с использование светочувствительности, популярно используется при спортивных мероприятиях в помещениях. Так как использование внешней вспышки не имеется возможным, да и выдержка должна быть не менее 1/1000 сек, для замораживания движущих объектов.

Диафрагма

Этот способ сравним по простоте с первым, но есть в нём своя особенность. Для его реализации нужно иметь специальный «светосильный» объектив. Суть его заключается в значении диафрагмы, то есть шторки, регулирующей количество света, проходящего через объектив. Чем она шире открыта, тем света проникает больше и, соответственно, наоборот. Так вот, чем меньше коэффициент диафрагмы f, тем лучше, ведь он имеет обратную зависимость. Чем меньше число f – тем больше отверстие.

Итак, идеальным значением для нас станет f 1.8 или f 2.8. Они позволят получить максимально качественный результат при меньшей выдержке. Но здесь следует помнить, что перед съёмкой нужно включить режим приоритета диафрагмы (на колесе режимов его, обычно, обозначают буквой А, если фотоаппарат Nikon и Av – если Canon), и открыть её на максимум. Но здесь есть нюанс: достаточно освещённые объекты в кадре могут оказаться пересвеченными или размытыми, из-за чего не прорисуется сам объект съёмки и задний план.

Этот способ также удобен для профессионалов или обеспеченных любителей. Он позволяет добиться лучших результатов, чем первый, но требует определённых денежных затрат. К тому же, «светосильные» объективы, как правило, являются дорогим удовольствием и не каждый может себе их позволить. Какие мероприятия можно снимать таким способом? Корпоративы, выпускные, спортивные мероприятия. Но следует помнить, что с увеличением диафрагмы обычно уменьшается фокусное расстояние, из-за чего для съёмки концерта этот способ не подойдёт.

Выдержка

Этот волшебный параметр не требует ни увеличения ISO, ни приобретения дополнительного объектива. Достаточно подобрать правильное значение выдержки и получить хороший кадр. Конечный результат здесь получается примерно сравнимым со светосильными объективами, но он имеет ряд ограничений.

Основное, нужно иметь штатив. Если время выдержки задаётся большое, то без использования прочного основания, кадр получится смазанным. Также следует выставлять низкие значения ISO, чтобы минимизировать количество шумов.

Итак, для чего же подойдёт этот способ? Идеален он для съёмки статичных сцен, будь то пейзажи или слабо освещённые предметы. Снимать динамичные объекты так точно не стоит, так как они попросту не отразятся на кадре должным образом. Минусом здесь нужно назвать чувствительность к движениям: малейшие колебания камеры или объекта могут вызвать негативные последствия.

Фотография в условиях слабого освещения

В этом подразделе мы рассмотрим самые полезные настройки для фотографии в условиях слабого освещения.

Снимать при плохом уровне освещенности сложно, приходится сталкиваться со многими трудностями. Возьмем  к примеру съемку в плохо освещенном здании или во время сумерек или ночью.

Получить правильную экспозицию, фотографируя в автоматическом режиме, трудно, да и, пожалуй, невозможно. Используйте ручной режим.

При таких условиях также возникают проблемы с фокусировкой и балансом белого, однако, результат оправдает все ваши усилия сполна.

Экспозиция при слабом освещении

При съемке в условиях недостаточной освещенности вы непременно столкнетесь с проблемами с экспозицией, а особенно если вы используете один из режимов с автоматическим замером экспозиции.

Переключившись в ручной режим, вы получите более предсказуемые результаты.

Если объект съемки по большей части содержит темные тона, то вероятнее всего в автоматическом режиме фотоаппарат переэкспонирует кадр. Особенно это будет заметно в теневых областях, которые будут отображены слишком детально.

Чтобы верно оценить экспозицию, сделайте пробный снимок и проверьте гистограмму. Если в левой части графика присутствует промежуток, то значит снимок переэкспонирован, а значит, вам необходимо либо уменьшить значение ISO, либо сделать короче выдержку или же прикрыть диафрагму.

Когда дело доходит до съемки в условиях плохой освещенности, у вас есть несколько вариантов развития событий. Это зависит от того, в каких целях вам необходимо использовать короткую выдержку: если вы хотите запечатлеть какой-либо быстрый процесс, то без короткой выдержки не обойтись, но если у вас есть возможность воспользоваться штативом, чтобы избежать тряски камеры, и сюжет фотографии позволяет воспользоваться длинной выдержкой, то почему бы и нет?

В зависимости от выдержки изменяйте и значение ISO. В условиях низкой освещенности и при коротких выдержках устанавливайте значение ISO не меньше 800. С длинными выдержками можно уменьшить ISO до 200, это обеспечит лучшее качество фотографии.